My name is Jürgen Muß, and after thirty years in Hamburg, thirty years between harbour lights, brick buildings and street noise, I found myself in the countryside. Now I live in Rohlstorf, Schleswig-Holstein, together with my wife, surrounded by fields, trees and a sky that seems so vast at night, as if it wants to tell me stories. The house we live in stands on a large plot of land, a place full of work, yes, but also full of peace and quiet. And somewhere between mowing the lawn and stacking wood, there is always a little piece of happiness to be found.
Like so many good paths, my journey here was not a straight one. I studied communication design at the Folkwang School in Essen, a university that smelled more like an artist's studio than a lecture hall. In addition to graphic design and typography, I was particularly fascinated by photography and painting. I learned that images don't just depict, they can speak, and that colour and light have their own language.
After completing my studies, I was drawn to the world of design in Berlin, Düsseldorf and Hamburg. I worked as an art director, immersing myself in the precise, fast-paced world of advertising. But my soul never fully belonged to advertising campaigns. At night, when others were asleep, I stood in front of canvases. I painted, often until dawn. In those quiet hours, worlds of shapes, colours and feelings emerged. At some point, however, I found myself at a crossroads: would I continue painting or take up photography? Both required dedication, both demanded nights spent working. And so light became my new tool. Brushstrokes became exposures.
Today, in retirement, I feel freer than ever. I am a photographer and a sculptor, two sides of the same longing, the same search for form, expression and truth. Wood under my hands, light in front of my lens, that is my balance.
Like so many good paths, my journey here was not a straight one. I studied communication design at the Folkwang School in Essen, a university that smelled more like an artist's studio than a lecture hall. In addition to graphic design and typography, I was particularly fascinated by photography and painting. I learned that images don't just depict, they can speak, and that colour and light have their own language.
After completing my studies, I was drawn to the world of design in Berlin, Düsseldorf and Hamburg. I worked as an art director, immersing myself in the precise, fast-paced world of advertising. But my soul never fully belonged to advertising campaigns. At night, when others were asleep, I stood in front of canvases. I painted, often until dawn. In those quiet hours, worlds of shapes, colours and feelings emerged. At some point, however, I found myself at a crossroads: would I continue painting or take up photography? Both required dedication, both demanded nights spent working. And so light became my new tool. Brushstrokes became exposures.
Today, in retirement, I feel freer than ever. I am a photographer and a sculptor, two sides of the same longing, the same search for form, expression and truth. Wood under my hands, light in front of my lens, that is my balance.
Mein Name ist Jürgen Muß, und nach dreißig Jahren in Hamburg, dreißig Jahren zwischen Hafenlicht, Backstein und Straßenrauschen, hat es mich aufs Land verschlagen. Jetzt lebe ich in Rohlstorf, Schleswig-Holstein, gemeinsam mit meiner Frau, umgeben von Feldern, Bäumen und einem Himmel, der nachts so weit scheint, als wolle er mir Geschichten erzählen. Das Haus, das wir bewohnen, steht auf einem großen Grundstück, ein Ort voller Arbeit, ja, aber auch voller Ruhe. Und irgendwo zwischen Rasenmähen und Holzstapeln findet sich immer ein kleines Stück Glück.
Mein Weg hierher war, wie so viele gute Wege, kein gerader. Ich habe Kommunikationsdesign an der Folkwangschule in Essen studiert, einer Universität, die mehr nach Künstleratelier roch als nach Hörsaal. Neben Grafik und Typografie haben mich dort vor allem Fotografie und Malerei gefesselt. Ich habe gelernt, dass Bilder nicht bloß abbilden, sondern sprechen können und dass Farbe und Licht ihre eigene Sprache haben.
Nach dem Studium zog es mich in die Welt der Gestaltung nach Berlin, Düsseldorf, Hamburg. Ich arbeitete als Art Director, tauchte ein in die präzise, schnelle Welt der Werbung. Aber meine Seele, die gehörte nie ganz den Werbekampagnen. Nachts, wenn andere schliefen, stand ich vor Leinwänden. Ich malte, oft bis in die Morgendämmerung. In diesen stillen Stunden entstanden Welten aus Formen, Farben und Gefühlen. Irgendwann aber stand ich an einer Weggabelung: Würde ich weiter malen oder fotografieren? Beides verlangte Hingabe, beides beanspruchte Nächte. Und so wurde das Licht mein neues Werkzeug. Aus Pinselstrichen wurden Belichtungen.
Heute, im Ruhestand, fühle ich mich freier denn je. Ich bin Fotograf und Bildhauer, zwei Seiten derselben Sehnsucht, dieselbe Suche nach Form, Ausdruck und Wahrheit. Holz unter meinen Händen, Licht vor meiner Linse, das ist mein Gleichgewicht.
Mein Weg hierher war, wie so viele gute Wege, kein gerader. Ich habe Kommunikationsdesign an der Folkwangschule in Essen studiert, einer Universität, die mehr nach Künstleratelier roch als nach Hörsaal. Neben Grafik und Typografie haben mich dort vor allem Fotografie und Malerei gefesselt. Ich habe gelernt, dass Bilder nicht bloß abbilden, sondern sprechen können und dass Farbe und Licht ihre eigene Sprache haben.
Nach dem Studium zog es mich in die Welt der Gestaltung nach Berlin, Düsseldorf, Hamburg. Ich arbeitete als Art Director, tauchte ein in die präzise, schnelle Welt der Werbung. Aber meine Seele, die gehörte nie ganz den Werbekampagnen. Nachts, wenn andere schliefen, stand ich vor Leinwänden. Ich malte, oft bis in die Morgendämmerung. In diesen stillen Stunden entstanden Welten aus Formen, Farben und Gefühlen. Irgendwann aber stand ich an einer Weggabelung: Würde ich weiter malen oder fotografieren? Beides verlangte Hingabe, beides beanspruchte Nächte. Und so wurde das Licht mein neues Werkzeug. Aus Pinselstrichen wurden Belichtungen.
Heute, im Ruhestand, fühle ich mich freier denn je. Ich bin Fotograf und Bildhauer, zwei Seiten derselben Sehnsucht, dieselbe Suche nach Form, Ausdruck und Wahrheit. Holz unter meinen Händen, Licht vor meiner Linse, das ist mein Gleichgewicht.